انیمه شات: قسمت بیست و پنجم

با سلام خدمت شما دوستان عزیز که انیمه شات را دنبال می‌کنید، با جدیدترین قسمت از این هفته نامه خدمت شما دوستان هستیم و امیدواریم که از خواندن آن لذت ببرید.

اخبار — (اشکان دولتی)

در فصل زمستان شاهد پخش فصل دوم Overlord بودیم که متاسفانه به جذابیت فصل‌ها اولش نبود ولی با توجه پایان فصل دوم می‌توان انتظار داشت که در ادامه داستان جذاب‌تر و روایت بد فصل دوم به فراموشی سپرده شود. با این وجود اطلاعاتی از فصل سوم در دسترس نبود تا اینکه سازندگان اعلام کردند که فصل سوم انیمه Overlord از تابستان شروع به پخش خواهد کرد و داستان شخصیت مومونگا را به شکل جدی‌تری دنبال می‌کند. استودیو تاکنون دو فصل ۱۳ قسمتی از این انیمه را ساخته است و می‌توان انتظار داشت که برای فصل تابستان نیز یک فصل ۱۳ قسمتی دیگر آماده می‌کند.

خبر بسیار ناراحت کننده‌ای برای انیمه دوستان دارم و باید در کمال تاسف اعلام کنم که «ایاسو تاکاهاتا» (Isao Takahata)، کارگردان بزرگ و یکی از اولین عضوهای اصلی استودیو Ghibli، در سن ۸۲ سالگی به دلیل سرطان ریه جان خود را از دست داده است. توشیو سوزوکی و هایائو میازاکی تصمیم گرفتند که در که نیمه ماه مِی یک مراسم یادبود برای ایاسو تاکاهاتا برگذار کنند. او در سال ۱۹۵۹ بعد از فارغ التحصیلی در رشته ادبیات فرانسه به استودیو پیوست که اکنون به نام Toei Animation شناخته شده است و در سال ۱۹۸۵ در کنار میازاکی استودیو سرشناس Ghibli را بنا نهاد. از آثار او می‌توان به Akage no Anne ،Alps no Shoujo Heidi ،Taiyou no Ouji: Horus no Daibouken و Haha wo Tazunete Sanzenri اشاره کرد.

سومین خبر از انیمه شات مربوط به سه مانگای بسیار شناخته شده است که در سه وضعیت مختلف قرار دارند. اولین مانگا اثر بسیار معروف Hunter x Hunter نوشته شده به وسیله «یوشیهیور توگاشی» (Yoshihiro Togashi) است که پخش آن با توقف همراه شده است. توگاشی از طرفداران بابت این توقف عذرخواهی کرده و قول داده در سریع‌ترین زمان ممکن انتشار مانگا را از سر گیرد. مانگا دیگر Dragon Ball Fusions نام دارد و به وسیله «هیروشی اتوگی» (Hiroshi Otogi) نوشته شده است و ماه آینده قسمت آخرش منتشر می‌شود و این مانگا به پایان خواهد رسید. اثر دیگر Tonari no Seki-kun یا «همسایه من سکی» (My Neighbor Seki) است که در انیمه شات‌های قبلی انیمه کوتاه آن را معرفی کردیم و حالا تایید شده است که مانگای آن ادامه خواهد یافت.

یکی از بهترین کارهای فصل زمستان انیمه Violet Evergarden بود که چند روز پیش آخرین قسمت از آن پخش شده است. Violet Evergarden به اندازه‌ای خوب است که تنها اثری تبدیل شده که توانسته در سه بخش رمان، سناریو و مانگا جایزه بهترین اثر را در مراسم Kyoto Animation Award دریافت کند و نویسنده آن «کانا آکاتسوکی» (Kana Akatsuki) به حقیقت دست به خلق اثری به یادماندنی زده است. اکنون ساخت یک پروژه کاملا جدید که مربوط به Violet Evergarden تایید شده است ولی هنوز مشخص نیست که این پروژه دقیقا چیست، چون می‌توانیم با یک اسپین آف، دنباله و یا حتی پیش درآمد طرف باشیم.

خبرهای بسیار خوبی برای طرفداران انیمه بسیار محبوب Fairy Tail داریم. اولین خبر این است «هیرو ماشیما» (Hiro Mashima)، مانگاکای فری‌تیل، تایید کرده که آخرین فصل این انیمه در پاییز سال جاری پخش خواهد شد. او همچنین گفت که بر روی دو پروژه دیگر از این سری نیز کار می‌کند که یکی از آن‌ها به عنوان یک اسپین آف است و دیگری یک دنباله مستقیم برای مانگای Fairy Tail است. او همچنین تاریخ انتشار مانگای جدیدش را نیز مشخص کرده است. این اثر که به گفته خود ماشیما یک نوع جدید از آثار فانتزی است در تاریخ ۲۷ ژوئن (۶ تیر ۱۳۹۷) پخش خواهد شد.

در سراسر جهان قانون کپی رایت از اهمیت بسیار زیادی برخوردار است و خبر جالبی مربوط به همین موضوع داریم. دولت ژاپن از شرکت‌های فراهم کننده اینترنت در ژاپن خواسته است تا دسترسی به سایت‌هایی که مانگا و محتوایات مجلات را بدون اجازه و رعایت قانون کپی رایت، آپلود می‌کند را منع کند. دولت ژاپن برای پی‌گیری دقیق این امر یک کابیه ضد جرم تشکیل داده است که سه سایت بزرگ را معرفی کرده‌اند. دو تا از این سایت‌ها در چین اداره می‌شوند ولی کاربران ژاپنی به راحتی به آن‌ها دسترسی دارند. البته عملی کردن این کار چندان آسان نیست، چون قانون آزادی انجمن و گفتار در ژاپن مانع هرگونه سانسوری در این زمینه می‌شود ولی دولت ژاپن باور دارد که این کار زحمات بسیار ناشران را به هدر می‌دهد و باید جلوی زیان آن‌ها را گرفت.

برای انیمه شات این هفته خبر از ساخته شدن دو انیمه سینمایی داریم که به نوعی به دو انیمه تلویزیونی مربوط هستند. اولین انیمه Wakaokami wa Shougakusei نام دارد ولی نکته جالب این است که اعضای سازنده آن با انیمه تلویزیونی آن فرق می‌کند. دومین انیمه سینمایی نیز مربوط به مجموعه High School Fleet است که توسط استودیو A-1 Pictures ساخته می‌شود.

آخرین خبر انیمه شات این هفته مربوط به ساخته شدن چهار انیمه جدید است. اولین انیمه فصل دوم Sword Gai The Animation است که از شبکه نتفلیکس پخش می‌شود و بازه زمانی فصل تابستان را برای پخش آن درنظر گرفته شده است. دومین انیمه یک اسپین آف از Sengoku Basara است. این مجموعه در واقع یک بازی ویدئویی است که توسط شرکت کپ‌کام به صورت انحصاری برای کنسول سونی عرضه شده و آخرین نسخه از آن در سال ۲۰۱۴ برای پلی‌استیشن ۳ به بازار آمد، همچنین پیش از این نیز یک انیمه از این بازی اقتباس شده بود. سومین انیمه اقتباسی جدید از Tensai Bakabon است به مناسبت ۵۰ سالگی این سری انجام می‌گیرد. آخرین اثر نیز یک انیمه کوتاه است که از روی مانگای Chibi Airin no Yuruyakana Nichijou اقتباس می‌شود.

معرفی انیمه — (اشکان دولتی)

هفته پیش در بخش نظرات گفتم یک انیمه سینمایی بسیار خوب دیگر معرفی خواهم کرد و حالا قصد دارم یکی از بهترین کارهایی که تا به حال تماشا کرده‌ام را به شما معرفی کنم. ما در سال ۲۰۱۶ علاوه‌بر انیمه نام تو، یک اثر بسیار فاخر دیگر نیز داشتیم که «صدای خاموش» (A Silent Voice) یا Koe no Katachi نام دارد. صدای خاموش به اندازه‌ای خوب است که کارگردان بسیار معروف انیمه نام تو، ماکوتو شینکای، خود را عاجز از ساخت اثری به آن خوبی دانسته است. کارگردانی A Silent Voice را «ناوکو یامادا» (Naoko Yamada) و نویسندگی آن را «رِیکو یوشیدا» (Reiko Yoshida) برعهده داشتند و این دو زن با همکاری هم دست به خلق اثری به یاد ماندنی و شاهکار زدند. شخصیت اصلی انیمه صدای خاموش شویا ایشیدا نام دارد که برای مدت زمان کوتاهی در دبستان با یک دختر لال به نام شوکو نیشیمیا همکلاسی بود. ایشیدا در آن دوران یک دانش آموز زورگو بود که همیشه دیگران را اذیت می‌کرد. شوکو س از اضافه شدن به کلاس ایشیدا، به هدف اصلی او تبدیل شد و ایشیدا مدام او را اذیت می‌کرد. این کار او باعث شد که مادر شوکو مدرسه او را عوض کند و از این جا به بعد بود که ورق برگشت، چون حالا خود ایشیدا به قربانی زورگویی‌های دیگران تبدیل شده است. این موضوع باعث می‌شود که ایشیدا رفته رفته از جامعه فاصله بگیرد، تا حدی که حتی شروع یک مکالمه با همکلاسی‌هایش نیز کار دشواری برای او بود. تحمل این اوضاع برای ایشیدا بسیار سخت بود و به همین دلیل تصمیم می‌گیرد تا خودکشی کند ولی در آخرین لحظه منصرف می‌شود و حال قصد دارد برای تمام کارهایی که با شوکو انجام داده است، عذرخواهی کند.

داستان و شخصیت‌ها در صدای خاموش مهم‌ترین مسئله هستند و در کنار هم A Silent Voice را به اثری جاویدان در تاریخ تبدیل می‌کنند. شاید با خواندن متن بالا یا دیدن چند دقیقه ابتدایی انیمه خیال کنید که با یک اثر درام عاشقانه بسیار ساده روبه رو هستید، اما به شدت اشتباه می‌کنید. A Silent Voice اثری بسیار پیچیده است که پیام‌های بسیار مهمی برای بیننده دارد و از آن مهم‌تر این پیام‌ها را به بهترین شکل ممکن به تصویر می‌کشد. اول از همه باید بگویم که ما با یک انیمه عاشقانه طرف نیستیم، بلکه موضوع اصلی در A Silent Voice دوستی و اهمیت آن است. ممکن است فکر کنید که ایشیدا با یک عذرخواهی ساده دل شوکو را به دست می‌آورد و به خوشی به زندگی خود ادامه می‌دهند ولی بازهم سخت در اشتباه هستید چون هر کدام از شخصیت‌ها (چه اصلی و چه کمکی) دارای مشکلاتی هستند که کار را بسیار سخت می‌کند. در واقع همین چند بعدی بودن شخصیت‌ها است که هنر ناوکو یامادا و رِیکو یوشیدا را نشان می‌دهد، چون ارتباط برقرار کردن با آن‌ها را بسیار آسان می‌کند. در واقع در هنگام تماشا این اثر هرکدام از ما، شخصیت شبیه خودمان را در انیمه پیدا می‌کنیم و با چشمان خودمان می‌بینیم که در زندگی چه مشکلاتی داریم. اما مهم‌ترین موضوعی که A Silent Voice به آن می‌پردازد، این است که اعمال ما عواقبی دارند که ممکن است به خیلی‌ها آسیب وارد کنند و به همین خاطر باید در هنگام تصمیم گیری هوشیار باشیم. سازندگان صدای خاموش از موضوع بسیار حساس زورگویی که در سطح جهانی اهمیت زیادی دارد استفاده کردند تا نشان دهند عواقب اعمال شما ممکن است زندگی خودتان و دیگران را به طور کلی تغییر دهند.

بیوگرافی — (سامرند قهرمانی)

بیوگرافی هیروهیکو آراکی

هیروهیکو آراکی متولد ۷ ژوئن ۱۹۶۰، طراح مانگای ژاپنی است. وی ابتدا تحت نام توشیوکی آراکی (Toshiyuki Araki) وارد دنیای طراحی مانگا شد و در سال ۱۹۸۰ اولین کار خود که وان-شاتی به نام Poker Under Arms بود را طراحی کرد. دوران حرفه‌ای او در این شغل را مانگاهایی به نام Cool Shock B.T، Baoh و The Gorgeous Irene شروع کردند. وی بیشتر برای سری مانگای بسیار طولانی‌اش یعنی JoJo’s Bizarre Adventure شناخته می‌شود که از سال ۱۹۸۷ از مجله هفتگی شونن جامپ در حال انتشار است و تا به امروز بیشتر از ۱۰۰ میلیون کپی تنها در ژاپن فروخته است. این اثر اشارات فراوانی به موسیقی راک آمریکایی و فرهنگ ایتالیا داشته که هر دو مورد علاقه خود آراکی هستند.

آراکی در شهر سندای در استان میاگی ژاپن متولد شده و در آن جا همراه پدر و مادر و دو خواهر دوقلویش سکنی گزید. خود او می‌گوید که خواهرهایش و اذیت و آزاری که به وی می‌رساندند دلیل اصلی علاقه پیدا کردنش به خواندن مانگا بوده است، زیرا مجبور بوده خود را در اتاقش حبس کند و به مطالعه مانگا بپردازد که وی Ai to Makoto و کتاب‌های نقاشی پدرش را به عنوان مورد علاقه‌ترین آثار در آن دوران معرفی می‌کند و می‌گوید که همین‌ها انگیزه اصلی برای طراحی مانگا را به او داده‌اند. آراکی به کارهای نقاش فرانسوی پائول گائوگوین (Paul Gauguin) نیز علاقه بسیاری داشت. زمانی که یکی از دوستان مدرسه‌اش از مانگاهایی که آراکی می‌کشید تعریف کرد، وی علاقه‌مندتر و مصمم‌تر شد و در خفا کار طراحی مانگا را انجام می‌داد. در اولین سالش در دوران دبیرستان، وی یکی از کارهایش را به یک مجله ارسال کرد. متاسفانه تمام کارهای وی رد شدند در حالی که دیگر طراحانی که همسن او یا جوان‌تر بودند، به شروعی موفقیت آمیز دست می‌یافتند. وی یکی از مانگاهایی را که بسیار برای آن تلاش کرده بود آماده کرد و با خود به توکیو برد تا شخصاً از ناشران دلیل قبول نکردن کارهایش را بپرسد. ویراستار کمپانی شویشا (Shueisha) از آثار او به شدت انتقاد کرد ولی ذکر کرد که پتانسیل خوبی نیز در آن‌ها نهفته است و برای مسابقه Tezuka Awards که در پیش بود، مانگا را ویراستاری و مرتب کرد. این اثر، همان Poker Under Arms بود.

آراکی قبل از فارغ‌التحصیل شدن، دانشگاه را ول کرده و مشغول طراحی مانگا شد. اولین کار بزرگش در سال ۱۹۸۰ و وان-شاتی با پس زمینه غرب وحشی بود که Poker Under Arms نام داشت و در همان سال نیز جایزه Tezuka را از آن خود کرد. اولین اثر سریالی وی در سال ۱۹۸۳ شروع شد و Cool Shock B.T. نام داشت که داستان یک شعبده‌باز را روایت می‌کرد که معماهایی را حل می‌کند. البته اولین اثری که خشونت و خون‌ریزی واقعی کارهای وی را به همراه داشته باشد، مانگای Baoh در سال ۱۹۸۴ بود. این اثر در سال ۱۹۸۹ یک اقتباس OVA گرفت و در سال ۱۹۹۰ نیز در آمریکا منتشر شد؛ البته OVA آن تا سال ۲۰۰۲ نتوانست به آمریکا راه یابد. حتی این اثر نیز به طور کامل نشان آثار آراکی را نداشت، تا این که The Gorgeous Irene وارد میدان شد.

اثر بعدی وی، بزرگ‌ترین و معروف‌ترین اثرش بود، شاهکار JoJo’s Bizarre Adventure در سال ۱۹۸۶. این اثر داستانی جذاب و درگیر کننده و شخصیت‌پردازی مناسبی دارد که در بیشتر کارهای آراکی یافت می‌شود. این سری بعد از ۳۰ سال هنوز نیز ادامه دارد و اقتباسات فراوانی در زمینه‌های مختلف دریافت کرده است که آثار بسیار خوبی نیز در زمینه آنان یافت می‌شود و قابل ذکر است که تا دسامبر سال ۲۰۱۶، ۱۰۰ میلیون جلد از این اثر در حال چاپ بوده است!

در سال‌های ۲۰۰۷ و ۲۰۰۸ آراکی کار طراحی کاور برخی از مجلات و داستان‌های کوتاه را برعهده داشت. آراکی طراحی نیز جهت تشویق مردم برای بازسازی خرابه‌های هیرایزومی در اثر زلزله و سونامی سال ۲۰۱۱ کشیده است. در سال ۲۰۱۲ نیز آراکی طرحی برای آلبوم خواننده معروف سایوری ایشیکاوا (Sayuri Ishikawa) کشید. قابل ذکر است که کتابی نیز تحت عنوان Manga in Theory and Practice وجود دارد که روش طراحی مانگای آراکی را توضیح می‌دهد و علاقه‌مندان می‌توانند نسبت به دریافت آن اقدام کنند.

تاپ تن

برای تاپ تن این هفته به سراغ انیمه بسیار زیبای بلیچ می‌رویم. بلیچ انیمه‌ای است که بیش از هرچیزی برای صحنه‌های مبارزه‌ای و طراحی بسیار خوب مبارزات خوب شناخته شده است و ما قصد داریم در ویدئو زیر ده مبارزه برتر این انیمه را به شما دوستان عزیز نشان دهیم.